Ерун Ван Акен искусный мистификатор Средневековья Часть 1 И вы, друзья, точно знаете о ком я! Нидерландский художник, один из крупнейших мастеров Северного Возрождения. Родился он в Хертогенбосе, в семье потомственных художников и один из самых известных и популярных в наши дни гениев Позднего Средневековья. Названный в честь почитаемого католического святого, он решает подписывать работы собственным, но латинизированным именем — Иероним {от нидерландского Йерун} и так, он провозглашает свое авторство, а затем прибавляет к этому имени фамилию «Босх», вместо родовой, отцовской «Ван Акен». Тем самым он не только предвосхищает ныне популярную практику псевдонимов, а еще подчеркивает привязанность к родному городу Хертогенбос {Герцогский лес}. Мрачный и в то же время веселый, глубокомысленный и гротескный, богобоязненный и лукавый, таинственный и парадоксальный, — он по-прежнему продолжает завораживать и увлекать. Ну, и каждое столетие на свой лад и манер осовременивает творчество Иеронима. Классические искусствоведы XX столетия тем более, не могли обойти вниманием столь значимую фигуру: появились достаточно глубокие исследования, анализирующие Босха в контексте искусства Средневековья и Возрождения, к ним относятся рассуждения Эрвина Панофски, книги Вильгельма Френгера. Но, даже при всей совокупности идей и книг, гипотез и результатов, исследований и предположений никогда не будет достаточно, чтобы объяснить гений художника и культурный код его эпохи. Процитирую Эрвина Панофски: «Мы просверлили несколько отверстий в двери закрытой комнаты, но ключа к ней, кажется, так и не подобрали». Неизведанное и непроявленное, нераскрытое и загадочное манит нас и влечет в уникальный мир этого художника, мыслителя, творца — Иеронима Босха. Несмотря на изобретательность и эрудированность исследователей Босха, которые бесспорно сделали существенный шаг к расшифровке его произведений, меня не покидает ощущение, что истинное значение величественных кошмаров и грез знаменитого нидерландца нам еще предстоит открыть». Эстетика Босха многие столетия влияла на искусство и продолжает это делать. После смерти мастера сформировалась школа его последователей: стиль, темы и приемы а-ля Босх были популярны в Европе XVI века. Иероним оказал непосредственное влияние на Питера Брейгеля Старшего и на многие поколения его учеников. Лекция о творчестве Святой Иоанн Креститель в пустыне Воз сена Блудный сын или Путник, Пилигрим Фрагмент из книги Валерии Косяковой Его дед и отец с братьями были художниками и в 1478-ом Босх унаследовал художественную мастерскую. Писал он в манере «а-ля прима» т.е. с одного удара кисти {от итальянского а la prima, «в один присест»}. Это метод масляной и акварельной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру картины и позволяют завершить работу за один сеанс. Как и другие, старые мастера он вырисовывал свои картины на белом грунте доски и покрывать тела легким тоном, оставляя в некоторых местах грунт непокрытым. Произведения Иеронима полны атмосферы высокой религиозности, закодированной в визуальных аллегориях. Мораль опирается на основы духовного поиска, в котором строгая догматичность уступает место эмоциональному благочестию, требуя от христианина по-настоящему личной, глубокой и искренней веры, основанной на вдумчивой молитве. Но все же, цель художника - не только создать пессимистическое и мизантропное видение мироздания, и не только дидактическая - напугать зрителя и привести к покаянию, но создать визуальное произведение - зеркало человеческой природы, посмотревшись в которое, человек, подобно Блудному сыну, задумается об истоках своего существования. Триптих «Сад земных наслаждений» - сложнейшее произведение и сверхконцентрированное послание, где каждый фрагмент и сцена отсылают к определенным текстам: бестиариям, гербариям, теологическим и поэтическим произведениям, фольклору, пословицам и летучим фразам. А с деталями, мы более подробно разберемся в следующей части. 🍷 Продуб