Мы запускаем бесплатный курс онлайн-лекций Василисы Болдышевой о профессии художника-постановщика. Профессия художника-постановщика практически стёрта из истории нашего кино. А ведь ремесло это богато на имена великих мастеров, создававших целые миры — вспомним хотя бы «Войну и мир» или «Ивана Грозного». Невозможно рассказать об их работе без связи с сегодняшним днём. Наши лекции — это и портреты ушедших художников, и вопросы, волнующие нынешних продолжателей их дела. Курс будет состоять из трёх лекций: Лекция 1. Власть художника. Сегодня объемы и скорости производства не всегда позволяют художнику присутствовать на съемках, ибо он оформляет сразу несколько декораций. Но были в истории кино примеры беспрецедентной власти художника. Первая лекция — о Владимире Егорове и Евгении Енее. Ни до, ни после Егорова не было художника, без которого съемка просто не могла начаться. Ни до, ни после Енея не было художника, о ком режиссер сказал бы «Мне неловко его хвалить, потому что он — это я». И при этом два этих художника — полные антиподы в отношении к профессии. Методы одного категорически не устраивали другого, хотя оба – основоположники специальности. Лекция 2. Художник-учёный. В неистовых 1990-х, когда развалились студии, была шутка, что художником кино считал себя любой, кто умел пользоваться двусторонним скотчем. Хотя в 1930-1960-е Геннадий Мясников и Михаил Богданов, например, были почти учеными. Их первые опыты с цветом, комбинированные съемки, самые большие строения и самые сложные декорации-трансформеры — все это через «Героев Шипки», «Мичурина», «Пржевальского» привело к кульминации, к «Войне и миру». В отчетные документы Богданов и Мясников ввели даже строку «Кривая драматургии фильма» и вырисовывали её с малейшими колебаниями, как на кардиограмме. Эта лекция — дань уважения всем художникам-ученым, их уникальному типу мышления и подходу к профессии. Лекция 3. «Выстроенный» фильм. Один из первых кинохудожников, чтобы изобразить длинный коридор, сделал в павильоне сужающиеся стены, сужающиеся пол и потолок и в конце коридора поставил лилипутов. Почему лилипутов? У детей фигура детская, а для усиления перспективы нужны были именно маленькие взрослые. «Фильм надо строить» стало правилом для советских художников. Некоторые из них за всю жизнь не допустили ни одной ровной стены, ибо это не живо и не художественно. В 1980-е многим художникам не нравилось, что их призывают выходить на натуру часто лишь потому, что это дешевле и стало технически возможным с новой оптикой. Да, иногда подойдет и хрущевка, но где-то — только декорация хрущевки в павильоне! Почему, в каких случаях, ради каких замыслов? Об этом расскажут Белла Маневич-Каплан, Исаак Каплан и Марксэн Гаухман-Свердлов, главные сторонники «выстроенного» кино. Василиса Болдышева — преподаватель «Мастерской художников-постановщиков» в нашей Школе, лектор «Дома кино», исследователь профессии «Художник кино». Окончила факультет свободных искусств и наук СПбГУ. Училась на живописном отделении Академии Художеств им. И. Е. Репина. Лекции пройдут 19, 24 и 26 февраля в ZOOM. Зарегистрироваться на курс: https://school.seance.ru/vua